The End of Summer

　　一年四季之中，好像只有夏季的結束會讓我感到一絲傷感，那感覺就如同意識到再長的假期都終將會結束一般，失落的情緒湧上心頭。想作一捲跟夏天結束有關的混音帶，但要做出傷感與歡愉之間比例的完美拿捏是有些困難的，幸好瑞典的獨立廠牌Sincerely Yours的音樂給了我很好的靈感，他們的音樂中帶有海風捎來的鹹味，沙留腳縫的觸感，一點落日餘暉和夏季尾巴的青春記憶。這次的混音帶選中有Air France解散前的最後一首單曲〈It Feels Good To Be Around You〉，JJ新EP《High Summer》中的〈Big Hearts, Big Dreams〉以及The Tough Alliance的〈First Class Riot〉。

　　別誤以為這是張Sincerely Yours的廠牌合輯，除了那些海風氛圍的曲子，而外還有Islands、The Whitest Boy Alive、The Kings of Convenience等輕鬆的鬱悶小調。Hot Chip的《In Our Heads》是我今年很喜歡的電子流行作品，所以也加了一首〈Don't Deny Your Heart〉在裡頭，即使在夏天的盡頭也要隨著心的節奏跳著舞步。最後讓Grandaddy的〈Summer ... It's Gone〉替這個夏季做最好的結尾吧。親愛、悶熱的夏天，讓我們明年再見。

The End of Summer from radiotransmission on 8tracks Radio.

Foxygen - Take The Kids Off Broadway

      《Take The Kids Off Broadway》是 Foxygen 在獨立廠牌Jagjaguwar發行的首張EP，他們的音樂很難用三言兩語來定義，熟悉老搖滾的樂迷或許能從他們的音樂中找到許多熟悉的脈絡，但Foxygen的拼貼性又將那樣的脈絡重新打亂，組合成自己想表達的東西，簡而言之就是「怪」。在這個新意枯竭的年代，勢必會讓各方怪團崛起，但音樂要「怪」的好聽又不讓人感覺是來胡鬧的實在少之又少，然而Foxygen就是「怪」的有點好聽。

　　還是很難相信Sam France和Jonathan Rado這兩位二十二歲的年輕人，能在自家中錄製出這張作品，低傳真精神、復古靈魂、迷幻旅程、胡搞瞎搞，幾乎什麼都來，好像The Velvet Underground、The Rolling Stones、The Beatles、The Doors這些六零名團聽的太入裡，聽到都能掌握其中的精隨。

    〈Abandon My Toys〉聽來如同《Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band》的錄音效果，瞬息萬變的聲效穿梭飛越其中，實驗性和迷幻味十足，旋律即興變奏，曲末接應曲首。主唱Sam France在〈Make It Known〉中一開始的嗓音像極Scott Walker，但也只是一開始，後來激昂的副歌橋段則是配合一些不斷變幻音調的詭異碎念，你很難抓到曲子的主線，但每到副歌你還是能確定這是同一首曲子，好像去費里尼電影中的馬戲團逛了一圈回來，實在是詭妙，然而歡鬧的〈Take the Kids Off Broadway〉也有異曲同工之處。

　　長達十分鐘的〈Teenage Alien Blues〉是整張專輯的「經典」之處，為何要用「經典」這兩字，因為聽的出他們想把一些老經典的樂段拼貼出一首完整的曲子，聽似毫無章法卻依舊吸引人，彷彿他們想要做出一首自己的〈Sister Ray〉(The Velvet Underground)，展現出當今樂隊少有的野望。

　　到了〈Why Did I Get Married?〉則換成Bob Dylan的嗓音上喉，當然也只僅限於某些段落，狄倫絕不會像他一樣亂吼亂叫，隨地顫動音節。獻給歌手Richard Swift的〈Middle School Dance〉運用了一些鋼琴把戲，Sam France的唱法始終不正經的有趣，曲末與專輯的開端一樣做了相同的呼應。

　　即使Foxygen充滿著復古靈魂，但聽來卻是青春無敵，絲毫不讓人感到陳舊。以一張EP的內容來看，《Take The Kids Off Broadway》的格局實在是超過常人的耳界，除了一大票的翻玩創意，還可以讓人找回那些消失已久的聆聽樂趣。

Venus

      電影《The Dreamers》有一幕，飾演女主角的Eva Green兩手穿戴半截的黑色手套站在背色黑漆的房門處，說著自己是米洛的維納斯，手套的黑與背景融合在一塊，看起來就如同那尊失去兩臂的維納斯雕像，這一幕讓我有種驚嘆的感覺，彷彿生命和藝術之間的關係在這一刻有了互通的關連，當一件藝術品、一段影像、一段文字注入到你的記憶，與你的感知契合後，它即刻就屬於你的一部分。當然電影裡許多段落都以真人重現的手法來向電影藝術致敬，不過扮演維納斯女神的這一幕更加讓我印象深刻。

　　又想起Tom Verlaine在Television的〈Venus〉中唱的那句：＂I fell right into the arms of Venus De Milo＂，這樣的歌詞讓我感覺如同真實生活的感受，我渴望米洛的維納斯擁我在她的懷裡，但直到我跌落一旁時，才發現她並沒有手臂能接納我，我發現自己一直跌入「美」的虛無中，不斷冀望著她能擁戴我進入另一處境地，事實上卻只是在原地踏步。我對「美」永遠無法感到滿足，龐大的欲念隨時會襲擊我，短暫讓我將自己與世界隔離開來。

  　〈Venus〉是一首很有生命力的曲子，儘管我無法完全理解它到底想說些什麼，但即使是很瑣碎的一句：＂The world was so thin and between my bones and skin＂「世界小的彷彿在我的皮與骨之間」，也格外具有詩意。英國樂團Felt也是取自這首曲子的歌詞，當Tom Verlaine唱到＂How we felt…＂時那種「感覺」是很強烈的，他一再的感覺自己倒入那無臂的維納斯懷裡，Felt主唱Lawrence那時在聽這首歌時或許也感覺到了些什麼，而Felt的音樂對我來說本身就是一種「美」，幾乎沒有一個搖滾樂隊，可以像他們將流行音樂呈現出如此古典的美感。

　　Tom Verlaine又唱到：＂Suddenly my eyes went so soft and shaky. I knew there was pain, but pain is not aching.＂生活如同藥物讓我眼神渙散，讓我感受痛苦，但那樣的痛苦並不讓我感到疼痛，我甚至忘了疼痛是什麼，當痛苦的生活麻痺你之後，你再也感受不到疼痛。

　　誰不需要維納斯的擁抱，一個完美女體的擁抱。任何人也說不準，也許我們的一生都在追尋一個維納斯的擁抱，即便她早已斷去雙臂。