來自紐澤西的唱作女歌手Sharon Van Etten，秉著自己的寫歌天賦，這幾年來在獨立樂圈中備受各方肯定。過往雖被男友斥責沒有創作音樂的才能，甚至還將她的吉他藏起來，但她始終堅持她所熱愛的事物，找到歌聲旋律與吉他節奏間最契合的距離。如今，她移居紐約，並找到一群志同道合的音樂夥伴，將她的音樂帶往城市深處。
Sharon Van Etten在發行第二章專輯《Epic》後便開始受到許多注目，無論是Bon Iver還是The National都公開表示對《Epic》的喜愛。讓她受寵若驚的是，Bon Iver還在現場翻唱了她的歌曲〈Love More〉，而The National則找她擔任〈Think You Can Wait〉的合音部，這樣的肯定更促成了她下張專輯《Tramp》與The National吉他手Aaron Dessner的合作關係。
《Tramp》是她在獨立廠牌Jagjaguwar的首次發行，對我來說，能在Jagjaguwar這個廠牌下發行專輯就是一種音樂品質的保證，雖會難免失準，但《Tramp》並沒有讓我失望。這張專輯除了在Aaron Dessner的錄音室製作，還找來不少合作夥伴，有Beirut主唱Zach Condon、The Walkmen鼓手Matt Barrick、Wye Oak主唱 Jenn Wasner、Doveman主唱Thomas Bartlett等，製作陣容可以說是相當龐大。
撇開製作陣容不談，《Tramp》到底好不好聽？我只能說：好聽，但不能算是完美。Sharon Van Etten的嗓音融著特殊口音，聽來擁有一種深層的厚度。讀著她的寫詞，會發現她不斷的在歌曲中處理自己的感情問題，欲想在音樂創作中找到療癒的方法，以及情感抒發的出口。
我很喜歡單曲〈Give Out〉和〈Serpents〉的旋律，她在這兩首歌中放入很深的情緒，些許傷感，但韻味很足。在客座樂手們的演奏下〈Serpents〉可以說是專輯中最搖滾的一首歌，電吉他回響、鼓擊、貝斯低音一次到點。
《Tramp》的缺點在於後半部歌曲的旋律性較沒有亮點，整體聽來有些許的冗長，不過單獨把曲子分出來聽與整張專輯聽下來的感覺又不全然相同。錄音與製作雖比《Epic》來得出色，但耐聽度或許還是《Epic》略勝一籌。即使如此，Sharon Van Etten依然在《Tramp》表現出與過往绝然不同的成熟，在碎裂情感的殘骸中，拾起那些無以復返的美麗。
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