John Talabot的《ƒIN》大概會是我今年聽最多次的電子專輯,這位來自巴塞隆納的年輕製作人以House音樂為基底,再添入些創意的巧思,將取樣完美契合到曲子的氛圍樣版裡,每一首曲子的拍子和氣氛都很合我的味口,拍子的層次聽來多元且富變化性,在橋段的變換上也相當細膩。
聽《ƒIN》的感覺就像睜著眼在黑暗中呼吸,獨自聆聽著自己的心跳聲,想像自己在無垠的黑色塊域旅行。他的曲子很深沉,很幽暗,但不會讓你感到恐懼,而是把「黑暗」化為一種新體驗,像是首曲〈Depak Ine〉對我來說,頗具有在黑夜遊蕩深山的叢林感,可以聽見青蛙的叫聲以及一些蟲鳴鳥叫在曲子中迴盪,霧化的人聲如同魂魄彌留人世。
與Pional合作的〈Destiny〉實在是一絕的單曲,暗淡的旋律聲線與合成音效、低音節拍很絕妙的搭配在一起,沒有任何細節被遺漏掉。〈Oro y Sangre〉我覺得是相當希區考克式的曲子,尖叫女聲的取樣,電子鼓與非洲鼓拍的結合,讓人充滿想像空間,他將恐懼化為是一種音樂元素,但聽來並不如同恐怖電影賣弄驚悚的感官刺激,而是自然而然將它表現出來。
〈Journeys〉擺在這張專輯中似乎有點違和感,或許是與Delorean主唱Ekhi Lopetegi合作的緣故,突然來首Balearic Beat讓深陷黑暗的聆聽者突然跑到艷陽高照的海灘上做做日光浴,所以不要覺得我前面的黑暗描述,會讓你感到這是張氣氛很不舒服的專輯,它的音頻大致上還是很能令人放鬆的。
〈Estiu〉的感覺就相當Deep House,不過就沒有那麼具有特色。〈H.O.R.S.E.〉則接續著他擅長的黑暗步調,有種危機臨頭的潛入感。然而從〈When The Past Was Present〉和終曲〈So Will Be Now...〉中能聽得出John Talabot的音樂眼界是很寬廣的,深受Chicago house影響的他,徹底的把那些要素在這些曲子中表現出來,放克靈魂在舞池中繼續跳著舞步,不管過往和現今。
雖對一般的House音樂說不上喜愛,但《ƒIN》的氛圍卻讓我相當喜歡,各種元素的調配一次到位,這次,John Talabot的確以一種在黑暗行走的方式從傳統中開拓出一些新視野。