Polar - Fireflies In The Alley

西班牙緩漂樂隊Polar至今已成軍超過十四個年頭，雖然名氣一直沒有其他著名的緩漂樂隊來的大，但總有一小群的樂迷喜愛著他們音樂所帶有的純樸質地。起初第一次聽到他們的音樂時，心裡想的便是，這也太像Galaxie 500了吧，因此對Galaxie 500的喜愛也漸漸轉移一部分到Polar身上。完全的，我對這樣的音樂調性毫無抵抗力。

兩年前，Polar發行了他們的翻唱選集《Feedback》，我想這是一張很好認識他們音樂根源的方法，翻唱的樂隊從The Velvet Underground以降至The Smiths、Yo La Tengo、Galaxie 500到Bedhead等都無一倖免，這些樂隊無庸置疑的影響了Polar音樂中每一條細微的紋路，他們從中揉取精華、學以致用，專輯取名《Feedback》(反饋)，必然是Polar想對這些前人們的音樂至上最崇高的敬意，沒有這些樂隊的啟發，也就沒有今天的Polar。

新專輯《Fireflies In The Alley》依舊是以一種精巧的方式來詮釋Polar自身音樂的優雅，主唱用西班牙的腔調唱著英語的歌詞，含糊的咬字轉化成夢裡的囈語。〈The Hunting Bird〉由輕盈的吉他單音貫串整首曲子直到下首〈Your Song〉再與另一把電吉他所營造的音牆搭應起來，仿若Galaxie 500招牌的悠揚吉他單音與Bedhead招牌的綿密音牆融合在一塊，令人感到絕妙。

〈Eastwood〉由緩至急的表現手法相當微妙，尤其是吉他音牆的Tone調即使飽滿卻不失透明感。將〈The Boxer Part 1〉的歌唱旋律拆解掉後，緊湊的節奏鋪成而後是炸裂的吉他刷奏，聽來倒像是一首不折不扣的後搖滾歌曲，由此可見Polar創作音樂方式的多變性。

〈All The Music People〉的歌詞我覺得相當有意思，內容寫的是，樂迷是否該相信音樂創作者所說的每一句話以及所唱的每一句詞，即使創作者在歌曲提倡著自由和平等，那或許也只是另一種商業手法的操作，當中的一段”Don’t believe what they’re saying, even the lyrics I’m singing , they’re part of a business”，Polar也以這句歌詞自嘲著自己。

Polar的音樂使人緩慢的穿越隧道的黑暗，帶領著每個人的小耳朵前往未知的聽覺圖像，途中，如果你感到舒適，便會在那個圖像中停留一段時間。他問：「聽音樂到底有什麼好感傷的？」。「因為音樂放大了我們身上的感知，只不過，剛好有些人天生所擁有的感傷成分比快樂多了些。」我說。