記得去年一月Stars初次來到台灣演出時,眾多的樂迷無一不興奮的去參與這場盛會,其中當然也包括我在內,畢竟他們的音樂有段時間總是陪伴著自己渡過每一天的生活,例如:早上放〈Ageless Beauty〉好讓我提起精神去上第一節課,它總是能使人振作,提醒我生命中從未凋零的美麗;中午帶著耳機聽〈Elevator Love Letter〉站在人擠人電梯裡,想像還未到來的愛情片段;接近午夜聽〈Calendar Girl〉,盯著電子鐘的日期加上1,毫無預警的邁向另一天,數著活著的月數,知道自己經活了幾百個月,並且要繼續活下去。
只要有Stars在的表演台上總是看的見花朵,無論是樂器、麥克風架上都有花束的身影,花的繽紛與凋零就如同他們旋律所能綻放出的各種生命狀態,悲喜亦然。
或許對上一張《In Our Bedroom After the War》感到失望的緣故,新專輯《The Five Ghosts》著實的讓我感到驚喜,相較於先前的編曲,他們這次大量使用不同的合成器音色、電子鼓節拍,旋律的變化也不易讓人感到厭膩。女主唱Amy Millan的嗓音聽來纖細許多,在高音的部分也表現的相當滑順。
有些人可能會覺得Stars不就只有幾首必殺單曲好聽而已,但《The Five Ghosts》可能會讓人徹底改觀,先不管歌詞是否言之有物,專輯內每一首歌的旋律性都非常的優異,主副歌的銜接毫無拖泥帶水之嫌,節奏不緩不急,甚至能讓人踩著節拍踏著舞步。
開頭曲〈Dead Hearts〉便是Torquil Campbell與Amy Millan的男女對唱,互相答問的唱法、琴鍵聲與弦樂相輔相成的樂句,實在美妙。而〈Wasted Daylight〉和〈Fixed〉這兩首無疑是專輯內的熱門單曲,電氣化的流行旋律始終是最迷人的部分,只要聽過一遍便會上癮這種身處於泡泡浴的夢幻感。〈We Don't Want Your Body〉則是Stars前所未有的逗趣對唱,訊號般的電子聲效、舞曲的節拍,聽來令人愉悅。
對於不擅於改變的人來說,〈Changes〉這首慢歌似乎說著他們的心聲,即使是最簡單的旋律在情感上往往也是最深層的,Amy Millan聲音中所擁有的療傷效用彷彿在這首歌中流露出來。〈The Passenger〉我覺得是他們創作中很新穎的嘗試,輕巧的電子鼓節奏加上間奏低傳真的哼唱,像是坐上夜車旅經各個陌生的城鎮,你不知道自己在逃避什麼,就只是單純想哼著歌,然後逃開這裡。
不管媒體怎麼說,我很享受聆聽《The Five Ghosts》這張專輯,而且每一首歌都相當好聽。無論你是不是個搖滾/獨立音樂迷,這張專輯都適合每個喜歡音樂的人來聽。
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