Here

這裡，總會有人會問我對未來有什麼打算，有什麼長遠的計畫，繼續讀書或者找份工作，我的回答常常都是：「到時候再說吧。」即使是從前堅決要走的路，現在我也不太這麼肯定了。我得自然的走到一個盡頭，答案才會出現在我面前。茫然的宿命壟罩在之上，像一團迷霧包圍著自己周遭，眼前的一切都是霧茫茫的一片灰白。我不甘於去屈服甚麼，甚至想要脫離人們遵循的架構來走，但那只會將自身拋到一個更大的問題裡，也讓我的思考線無限擴張，未來，我該讓自己的生活如何運轉。

還要符合誰的期待？他們在你身上模擬出一個未來的輪廓，想慢慢把你導入到那個輪廓，直至你與那個輪廓完全符合後，他們的內心才能完滿無憂，那並不是惡意的想望，只是每個人內心都有的「對他人期盼的欲望」。但那始終不是你，只有你知道自己是誰，該站在這裡，或者那裡，又或什麼地方也不站，把自己放在一個Nowhere的狀態，如同The Beatles裡的Nowhere Man，又或者像是《挪威的森林》裡的渡邊徹，獨立於時代的激昂變動之外，不與虛偽和假道學為伍，徘徊於自我無止盡的情愛追尋。

這裡，如果有人問我未來的生活到底要怎樣過才算對的起自己，我會說：「我想活的像Pavement的第一張專輯《Slanted & Enchanted》一樣，生活品質有點粗糙無所謂，但絕對不能失去樂趣，想亂叫就亂叫，想難過就難過，想快樂就快樂。」這不是什麼人生態度的東西，說要這樣過就這樣過如此一成不變，很直接的就像是你去聽這張專輯的感覺，每一次聽都有不盡相同的感受。挑剔來說《Slanted & Enchanted》的旋律性並沒有下一張《Crooked Rain, Crooked Rain》來得好，但也就因為那種粗製的不完美，反而更貼近生活的種種形態。

Pavement主唱Stephen Malkmus在〈Here〉的開頭唱著：＂I was dressed for success, but success it never comes＂，才第一句歌詞就牢牢的抓住心頭。每當失意的時候，重覆撥放這首歌成了長久以來的習慣。你渴望做成的某些事，卻始終沒有如預期達成；有時你不屑成功，但又希望成功一次也好，有種生活即是由矛盾所總合起來的感覺。Stephen Malkmus的歌詞時常是抽象的，但音樂卻往往很貼近當下的心情。我常認為，即使看不懂歌詞，曲子也會引導你進入自己所想像的意義裡，不管意義的正確性與否，只要這首歌成功建立起你的想像力那就便是好歌了。

我尤其喜歡Peel Session版本的〈Here〉。沒有了專輯版本的慘澹落寞，Stephen Malkmus獨特的嗓音更加激昂，由粗厚的吉他噪音襯著底，轉為一種更有生命力的形式，歌詞中的第一個Success也改唱成了Suck，句子的頓點瞬時變得強而有勁，人生的方向也從問句的疑惑變成了肯定句的堅毅。

＂Everything's ending here＂，不論好與壞，所有一切都會在這裡結束，在那之前還得繼續走下去，沒有答案也得繼續走下去。在這裡，如果你還相信自己，事情總會變得比想像中的還要好。